تقنية المونوتيب

هو فنان ونحات إسباني من أشهر الفنانين في القرن العشرين ،له العديد من الأعمال والانجازات فقد تحدي الفن التقليدي الواقعي وذلك بتأسيس الحركة التكعيبية وأبتعد عن التقنيات الفنية التقليدية.

نشأته وحياته:

نشأ في أسرة متوسطة الحال فوالدة هو الفنان خوسيه رويث الذي كان يعمل أستاذا للرسم والتصوير في احدى مدارس الرسم وكذلك أمينا للمتحف المحلي وكان متخصص في رسم الطبيعية أما أمه فهي ماريا بيكاسو ويرجع الى الطبقة الأرستقراطية الى حد ما.

أظهر بابلو شغفه ومهارته في الرسم منذ سن مبكرة وتلقى بابلو على يد والده تدريبًا رسميًا في الرسم والتصوير الزيتي، وكان بابلو فنانًا تقليديًا وأستاذًا أكاديميًا مما جعله يعتقد أن التدريب المثالي يعتمد على النسخ المنضبط، ورسم أجساد بشرية من نماذج حية. وهكذا أصبح بابلو منشغلًا بالرسم على حساب دراسته.

أقنع الأب المسؤولين في الأكاديمية بالسماح لابنه بالتقدم في امتحان القبول للمستوى المتقدم، وكانت هذه الامتحانات تستغرق في الغالب شهرًا إلا أن بيكاسو أنجزها في أسبوع واحد، الأمر الذي حاز إعجاب لجنة التحكيم ببيكاسو الذي كان في الثالثة عشرة من عمره وقتها. وكان بيكاسو يفتقر للانضباط إلا أنه استطاع أن يكوّن العديد من الصداقات التي أثّرت في حياته في وقتٍ لاحق.

بداياته:

كانت أولى رحلات بيكاسو إلى باريس، عاصمة الفن في أوروبا، هناك قابل صديقة الصحفي والشاعر ماكس جاكوب الذي ساعده في تعلم اللغة الفرنسية كما انتقلا للعيش معاّ في غرفة صغيرة حيث ينام جاكوب في الليل وبيكاسو في النهار ويعمل ليلاّ فقد مر بأوقات صعبة عانى فيها من الفقر والياس والبرد ثم عاد الى مدريد وخلال الخمسة الشهور الأولى قام بتأسيس مجلة (يانج ارت) نشرت خمسة أعداد تكلم فيها عن معاناة الفقراء وكان يرسم بيكاسو فيها واغلب رسمه الكارتيير .     

توجهاته السياسية:

بالرغم من العديد من أعماله التي جاءت مناهضة للحرب، إلا أن بيكاسو كان قد اتخذ موقفًا محايدًا تجاه كل من الحرب العالمية الأولى، الحرب الأهلية الإسبانية، والحرب العالمية الثانية رافضًا الانضمام للقوات المسلحة لأي جهة أو بلد. عند اندلاع الحرب الأهلية الإسبانية عام 1937 كان بيكاسو في أواخر الخمسينات من عمره، وبالتالي كان أكبر سنًا في الحرب العالمية الثانية، ولا يمكن أن يتوقع أن يحمل سلاحًا أو يشارك في الحرب. كمواطن إسباني يعيش في فرنسا.

                                                                              تمثال في روتيردام - بابلو بيكاسو

حياته الفنية:

من أقوال بيكاسو: الفن هو الكذبة التي تجعلنا نكتشف الحقائق.

غالباً ما يتم تصنيف أعمال بيكاسو على فترات، وعلى الرغم من اختلاف أسماء تلك الفترات إلا أن الشائع عن تقسيم أعمال بيكاسو هو:

• الفترة الزرقاء (1901 - 1904).
• الفترة الوردية (1905 - 1907).
• فترة الأفريقية (1908 - 1909).
• المرحلة التكعيبية التحليلية(فن) (1909 - 1912).
• المرحلة التكعيبية التركيبية(فن) (1912 - 1919).

إنجازات بابلو بيكاسو:

ترك بابلو بيكاسو بعدَ وفاتهِ إرثاً فنيّاً عظيماً، فقد أنجزَ خلال حياته 45 ألف عمل فنيّ، شملت هذه الأعمال على 1885 لوحةً فنيّةً، و1228 عملاً نحتيّاً، و7089 رسمةً، و30 ألف مطبوعة، و3222 عملاً من أعمال الخزف، وتركَ خلفه مجموعةً واسعةً من الكتب المصوّرة، والألواح النحاسيّة، والمنسوجات، ولكونه فنّاناً متجولّاً، فقد تنقّلَ بين عشرين منطقة خلال الفترة الممتدة من عام 1900م وحتى عام 1973م، وبفضل ثروته الكبيرة تمكّن من امتلاك قصرين، وثلاثة منازل.

 أعمال بيكاسو الفنيّة الشهيرة:

1- لوحة غرنيكا: رسم بيكاسو لوحة غرنيكا (بالإنجليزيّة: Guernica) عام 1937م بعدَ تفجير قرية غرنيكا الواقعة في إقليم الباسك خلال الحرب الأهلية الإسبانيّة عام 1937م، كما قد عَمِدَ إلى إظهار لوحته بالألوان الأبيض، والأسود، والرمادي، حيث جعل منها عملاً تذكاريّاً خاصاً للألم، والمعاناة، ويجدر الذكر بأنّ بيكاسو قد استغرق في إنجازها مدّة تتراوح بين 6-7 أسابيع، وهيَ موجودة اليوم في متحف الملكة صوفيا المركزيّ الوطنيّ للفنون في مدينة مدريد.

2- المرأة الباكية: تعدّ لوحة المرأة الباكية (بالإنجليزيّة: Weeping Woman) واحدةً من أقوى الأعمال الفنية لبيكاسو، فهيَ تظهر أهوال الحرب الاهليّة، وقد رسمها بيكاسّو بعدَ لوحة غرنيكا في ذات العام.

آنسات أفينيون: يرجع النمط المتّبع في لوحة آنسات أفينيون (بالإنجليزيّة: Les Demoiselles d'Avignon) إلى المراحل الأولى من الفترة التكعيبيّة، والتي اعتمد فيها على تجسيد الرسومات بالأشكال الهندسية، وقد اتّسمت اللوحة بأهميتها وطول مدّة إنجازها، حيث استغرق إتمامها 9 شهور، علماً أنّ هذه اللوحة رُسمت عام 1907م، وجسّدت رسماً لخمس شابّات في هيئة مشوّهة متحديّاً بها بيكاسو الاهتمام بالصورة الجمالية السائدة للمرأة، وهيَ اليوم معلّقةٌ في متحف الفن الحديث في نيويورك.

 مجسم الغيتار: تمّ صنع هذا المجسم الهندسيّ (بالإنجليزيّة: Maquette for Guitar) في الفترة التكعيبيّة عام 1912م، وقد استخدمَ لإنجازه مواداً فنيةً غير تقليديّة، وهيَ: ورق مقوى، وسلسلة، وخيوط ، وأسلاك مطليّة، ويُعرض هذا العمل الفنيّ اليوم في متحف الفن الحديث في نيويورك.

ثلاث نساء في الربيع: تتميّز لوحة ثلاث نساء في الربيع (بالإنجليزيّة: Three Women at the Spring) بطابعها الكلاسيكيّ، وقد تمّ إنجازها عام 1921م، واليوم تُعرَض في متحف الفنّ الحديث في نيويورك.

عازف القيثار المسن: تعدّ لوحة عازف القيثار المسن (بالإنجليزيّة: The Old Guitarist) مثالاً على لوحات بيكاسو في الفترة الزرقاء، والتي تعبّر عن المعاناة الإنسانيّة، فقد جاءت فكرة اللوحة بعد موت صديقه المقرّب منتحراً، وقد بدأ العملَ عليها عام 1903م وانتهى منها في العام التالي.

لوحة فتاة أمام المرآة: تُظهر لوحة فتاة أمام المرآة الجانب الرومانسي من بيكاسو، والتي تعرض موضوعاً عاطفياً خاصاً ببيكاسو وهي زوجته ماري تيريز والتر، كما تُعدّ هذه اللوحة من الأمثلة على مذهب التكعيبية في الرسم، حيث تُؤكّد هذه اللوحة المرسومة على قماش بشكل جميل قدرة بيكاسو الفريدة في وصف وتصوير مذهب التكعيبية في مثل هذه القطعة الرائعة، كما تمّ تفسير هذه اللوحة بتفسيرات مختلفة، أهمّها اختلاف نظرة بيكاسو لزوجته عن نظرتها هي لنفسها.

لوحة الحياة: تُعدّ لوحة الحياة من أهم اللوحات الفنية التي قام بها بيكاسو خلال الفترة ما بين عامي 1901م و1904م، حيث تُعرف هذه الفترة القصيرة بأنّها من أفضل الفترات التي أنتج فيها بيكاسو بعضاً من أفضل أعماله بما في ذلك لوحة الحياة التي تمّ رسمها في برشلونة، كما يطغى على هذه اللوحة الألوان الزرقاء، وتُظهر نوعاً من الشعور بالاكتئاب وهو تصور دقيق لمزاج بيكاسو في ذلك الوقت.  

ماهو الفن التكعبيي:

لقد أراد بيكاسو التأكيد على الفرق بين اللوحة والواقع . وتتضمن التكعيبية طرقًا مختلفة لرؤية العالم المحيط بنا أو إدراكه . وقد آمن بيكاسو بمفهوم النسبية ، فقد أخذ في الاعتبار ملاحظاته وذكرياته عند إنشاء لوحاته التكعيبية . حتى إنه جعلنا نشعر بأننا لا نرى كائنًا من زاوية أو منظور واحد ، ولكن من زوايا كثيرة يتم تحديدها من خلال اتجاه البصر والحركة التكعبيبة. 

اتجاه بيكاسو الى الفن التكعيبي:

 أثر الفن الأفريقي والحياة الحضرية العصرية في باريس بشكل كبير على مفهوم بيكاسو للتكعيبية . بالإضافة إلى ذلك ، أصبح بيكاسو مفتونًا بعملية البناء والتفكيك ، وهو سحر واضح في أعماله التكعيبية . فعند إنشاء هذه القطع التكعيبية ، يقوم بيكاسو بتبسيط الكائنات إلى مكونات وأشكال هندسية يرسم بها الكائنات والأشكال لتحاكي الموجود منها في العالم الطبيعي . وقال عن نفسه إنه يشوه هذه الأشكال والكائنات ، لكنه يقصد في لوحاته أن يراها الناس من جميع الزوايا بأشكال مفهومة

أما باستخدام التكعيبية الاصطناعية ، قام بيكاسو بدمج الشعور مع الألوان والإيماءات ، ما أحدث طفرة في أعماله التكعيبية . وبينما كان لا يزال يصور مواضيع محايدة نسبيًا مثل الآلات الموسيقية والزجاجات والنظارات والأباريق والصحف وأوراق اللعب والوجوه والأشكال البشرية ، فإن أسلوبه قد تقدم إلى درجة أنه كان يشتمل باستمرار على عناصر من الكولاج ، وهي تقنية الدمج بين أكثر من عنصر سويًا ، وكان يستخدمها غالبًا في أعماله ، ويرجع إليه الفضل في اختراعها

وبواسطة “التكعيبية الاصطناعية” ، أعاد بيكاسو تعريف التأثير البصري لتقنياته التكعيبية الأصلية ، ودمج مواد جديدة ، مما مهد الطريق لحركة الطليعة الفنية للاشتعال في جميع أنحاء أوروبا . حيث تشتهر التكعيبية كحركة فنية رائدة في حد ذاتها ، لكنها أثرت أيضًا على أجيال من الفنانين الذين كانوا شغوفين بمتابعتها ، لتشكيل تاريخ الفن ذاته ، من بعد بيكاسو.

وفاته:

توفي بابلو بيكاسو يوم 8 أبريل/نيسان 1973 في مدينة موجان بجنوب فرنسا، وفي الذكرى المئوية لميلاده في 1981، استحدثت منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة "اليونسكو" جائزة "ميدالية بيكاسو" لتمنح للشخصيات البارزة في عالم الفن والثقافة.